Since 1981, the Changiz Kodari Plasterwork Group has been creating exquisite ornamental plasterwork for ceremonial mansions, luxury residences, and prestigious architectural projects across Iran.
گروه گچبری چنگیز کدری از سال ۱۳۶۰ شمسی در زمینه اجرای گچبریهای تزئینی برای عمارتهای تشریفاتی، ویلاها و پروژههای معماری شاخص در سراسر ایران فعالیت میکند.
منذ عام ١٩٨١، تعمل مجموعة جنكيز كدري للجصّيات في تنفيذ أعمال الجصّ الزخرفي للقصور الاحتفالية والمساكن الفاخرة والمشاريع المعمارية المرموقة في أنحاء إيران.
Grandiose ornamental designs crafted specifically for large-scale reception areas and ceremonial spaces, featuring intricate ceiling medallions and wall motifs.
طرحهای تزئینی باشکوه که به طور ویژه برای فضاهای پذیرایی در مقیاس بزرگ و عمارتهای تشریفاتی طراحی و اجرا شدهاند، همراه با مدالیونهای پیچیده سقف و نقوش دیواری.
تصميمات زخرفية فخمة صُممت خصيصًا لمناطق الاستقبال واسعة النطاق وقاعات الاحتفالات، وتتميز بميداليات سقف معقدة وزخارف جدارية.
Cast and Arabesque stucco represents a delicate and masterful fusion of geometry, rhythm, and the deep-rooted motifs of Iranian art. It is an art form where fluid Arabesque lines, intricate botanical twists, and symmetrical forms are brought to life in architecture with precisely calculated prominence and depth.
گچبری چدنی و اسلیمی، تلفیقی ظریف از هندسه، ریتم و نقوش ریشهدار هنر ایرانی است؛ هنری که در آن خطوط سیال اسلیمی، پیچشهای گیاهی و فرمهای متقارن، با برجستگی و عمق حسابشده در معماری جان میگیرند.
تعد الجصيات المصبوبة والأرابيسك دمجاً دقيقاً بين الهندسة، الإيقاع، والنقوش المتجذرة في الفن الإيراني؛ فن تنبض فيه خطوط الأرابيسك الانسيابية، الالتواءات النباتية، والأشكال المتناظرة بالحياة في العمارة ببروز وعمق محسوبين.
In this sophisticated style, every pattern transcends mere decoration. The precise proportion of forms, the degree of relief, the seamless continuity of lines, the dynamic interplay of light and shadow, and the harmonious integration of motifs with the spatial structure are all critical elements of the design and execution process. The ultimate result is a vibrant, multi-layered surface that reveals fascinating new facets of its details with every shift in the angle of light.
در این سبک، هر نقش صرفاً یک عنصر تزئینی نیست؛ بلکه تناسب فرمها، میزان برجستگی، پیوستگی خطوط، بازی نور و سایه و هماهنگی نقوش با ساختار فضا، همگی بخشی از فرآیند دقیق طراحی و اجرا هستند. نتیجهی این دقت، خلق سطحی زنده و چندلایه است که با هر تغییر در زاویهی نور، جلوهای متفاوت و جذاب از جزئیات خود را آشکار میکند.
في هذا الأسلوب، لا يعتبر أي نقش مجرد عنصر زخرفي؛ بل إن تناسب الأشكال، درجة البروز، استمرارية الخطوط، تلاعب الضوء والظل، وتناغم النقوش مع البنية الفضائية، كلها جزء من عملية تصميم وتنفيذ دقيقة. نتيجة هذه الدقة هي خلق سطح حي ومتعدد الطبقات يكشف عن وجه مختلف وجذاب من تفاصيله مع كل تغيير في زاوية الضوء.
The seamless combination of advanced molding techniques with the meticulous execution of Arabesque motifs enables the creation of breathtaking designs characterized by exceptionally fine details, rhythmic repetition, and uncompromising quality. While remaining deeply loyal to the authenticity and heritage of Iranian architecture, these works can be masterfully redefined to complement classic, neoclassical, and even contemporary spaces. Here, stucco is far more than spatial decoration; it is a definitive artistic signature that infuses architecture with profound identity, depth, and timeless endurance.
ترکیب تکنیکهای قالبی با اجرای ظریف نقوش اسلیمی، امکان خلق طرحهایی با جزئیات بینظیر، تکرار منظم و کیفیت اجرایی بسیار بالا را فراهم میآورد. این آثار ضمن وفاداری به اصالت معماری ایرانی، قابلیت بازتعریف و تطبیق با فضاهای کلاسیک، نئوکلاسیک و حتی طراحیهای مدرن و معاصر را دارند. در اینجا، گچبری تنها برای تزئین فضا نیست؛ بلکه امضایی هنری است که به معماری هویت، شکوه، عمق و ماندگاری میبخشد.
إن الجمع بين تقنيات القوالب والتنفيذ الدقيق لنقوش الأرابيسك يوفر إمكانية خلق تصميمات بتفاصيل فريدة، تكرار منتظم، وجودة تنفيذ عالية جداً. مع الحفاظ على ولائها لأصالة العمارة الإيرانية، تمتلك هذه الأعمال القدرة على إعادة التعريف والتكيف مع المساحات الكلاسيكية، النيوكلاسيكية، وحتى التصميمات الحديثة والمعاصرة. هنا، لا يقتصر دور الجصيات على تزيين المساحة فحسب؛ بل هو توقيع فني يمنح العمارة هوية، فخامة، عمقاً، وخلوداً.
“We turn earth into art through alchemy.” «خاک را به هنر کیمیا کنیم.» «نحوّل التراب إلى فنّ بالكيمياء.»
Changiz Kodari: Over four decades of experience in the art of stucco, architectural decoration, and interior design.
چنگیز کدری: بیش از چهار دهه تجربه در هنر گچبری، تزئینات معماری و طراحی داخلی.
جنكيز كدري: أكثر من أربعة عقود من الخبرة في فن الجصيات، الزخارف المعمارية، والتصميم الداخلي.
Born in 1966, my professional journey began in 1981 as an eager apprentice under my uncle's guidance. He was my first master and greatest encourager, teaching me the fundamentals of plastering. However, it was my profound passion for hand-crafting patterns that transformed this trade into a lifelong artistic journey.
من چنگیز کدری، متولد اول اردیبهشت ۱۳۴۵ هستم. مسیر حرفهای من از سال ۱۳۶۰ آغاز شد؛ از روزهایی که نوجوانی مشتاق بودم و در کنار عمویم بهعنوان شاگرد، نخستین تجربههای گچکاری و گچبری را آموختم. عموی من اولین استاد و مهمترین مشوقم در این مسیر بود. او اصول کار را به من آموخت، اما آنچه باعث شد این حرفه برای من به مسیری ماندگار تبدیل شود، علاقه عمیقی بود که از همان سالها به گچبری و خلق نقش با دست پیدا کردم.
أنا جنكيز كدري، ولدت في عام 1966. بدأت مسيرتي المهنية في عام 1981؛ منذ الأيام التي كنت فيها مراهقاً شغوفاً، حيث تعلمت أولى تجاربي في العمل بالجص كمتدرب إلى جانب عمي. كان عمي معلمي الأول وأهم مشجع لي في هذا المسار. علمني أصول العمل، لكن ما جعل هذه المهنة مساراً دائماً بالنسبة لي هو الشغف العميق الذي طورته منذ تلك السنوات بفن الجصيات وخلق النقوش يدوياً.
I soon realized that plaster is far more than a simple building material. In the hands of an artist, this unassuming substance can evolve into fluid lines, intricate patterns, volume, and timeless beauty. The ability to craft enduring elegance from such simplicity is what captivated me. To me, "Turning earth into art like alchemy" means exactly this: transforming raw, simple matter into a masterpiece with soul, identity, and endurance.
خیلی زود فهمیدم که گچ برای من فقط یک مصالح ساختمانی نیست؛ مادهای ساده و بیادعاست که در دستان یک هنرمند میتواند به خط، نقش، حجم و زیبایی تبدیل شود. توانایی خلق اثری از دل سادگی که سالها در یک بنا باقی بماند، مرا شیفتهی این هنر کرد. برای من معنای «خاک را به هنر کیمیا کنیم» دقیقاً همین است: تبدیل یک ماده ساده به اثری که روح، هویت و ماندگاری داشته باشد.
أدركت مبكراً أن الجص ليس مجرد مادة بناء بالنسبة لي؛ بل مادة بسيطة ومتواضعة يمكن أن تتحول بين يدي الفنان إلى خطوط، نقوش، أحجام، وجمال. القدرة على خلق عمل فني من صميم البساطة ليبقى في البناء لسنوات طويلة، هي ما جعلني أُغرم بهذا الفن. بالنسبة لي، معنى «نحوّل التراب إلى فنّ بالكيمياء» هو بالضبط هذا: تحويل مادة بسيطة إلى عمل يحمل روحاً، هوية، وخلوداً.
Over time, I understood that manual dexterity alone is insufficient for true artistry. A master stucco artist must possess a discerning eye—understanding proportions, the movement of lines, and the dialogue between a pattern and the architectural space it inhabits. This realization led me to pursue painting alongside my professional work. Painting deepened my perception of form, volume, chiaroscuro, and composition, seamlessly integrating this artistic vision into my stucco creations. I have also continuously learned from peers and fellow masters, firmly believing that true art is the culmination of years of observation, trial, refinement, and persistence.
با گذشت زمان دریافتم که برای خلق یک اثر متفاوت، مهارت دست بهتنهایی کافی نیست. گچبر باید بتواند ببیند؛ تناسب را بشناسد، حرکت خطوط را درک کند و بداند هر نقش چگونه باید با معماری فضا ارتباط برقرار کند. به همین دلیل، در کنار فعالیت حرفهای، آموزش نقاشی را دنبال کردم. نقاشی نگاه مرا به خط، فرم، حجم، سایهروشن و ترکیببندی عمیقتر کرد و بهتدریج این نگاه هنری وارد گچبریهای من شد. در تمام این سالها از تجربهی دوستان، همکاران و استادکاران نیز آموختم؛ چراکه معتقدم هنر حاصل یک روز نیست، بلکه ثمرهی سالها مشاهده، تجربه، شکست، اصلاح و دوباره ساختن است.
مع مرور الوقت، أدركت أن مهارة اليد وحدها لا تكفي لخلق عمل متميز. يجب على فنان الجصيات أن يكون قادراً على الرؤية؛ أن يعرف التناسب، يدرك حركة الخطوط، ويعرف كيف يجب أن يتواصل كل نقش مع معمارية المكان. لهذا السبب، وإلى جانب نشاطي المهني، واصلت تدريبي في الرسم. لقد عمّق الرسم نظرتي إلى الخط، الشكل، الحجم، تدرجات الظل والنور، والتكوين، وتدريجياً دخلت هذه الرؤية الفنية في أعمالي الجصية. طوال هذه السنوات، تعلمت أيضاً من خبرات الأصدقاء، الزملاء، والأساتذة؛ لأنني أؤمن أن الفن ليس وليد يوم واحد، بل هو ثمرة سنوات من الملاحظة، التجربة، الفشل، التصحيح، وإعادة البناء.
Among various stucco techniques, Arabesque motifs and cast molding hold a special place in my heart. The rhythmic twists of Arabesque patterns, the inherent order within their complexity, and the precise elegance required for their execution embody the true authenticity of Iranian art. Gradually, my expertise expanded beyond traditional stucco into comprehensive architectural decoration, interior design, and bespoke construction projects both in Iran and internationally. I believe that stucco should never be a mere afterthought; it must harmonize perfectly with the architecture, lighting, and character of a space, appearing as if it had always belonged there.
در میان سبکهای مختلف، نقوش اسلیمی و گچبری چدنی همواره برای من جایگاهی ویژه داشتهاند. پیچش خطوط اسلیمی، نظم نهفته در پیچیدگی آنها و ظرافتی که اجرای صحیحشان میطلبد، جلوهای بینظیر از اصالت هنر ایرانی است. فعالیت من به مرور از گچکاری فراتر رفت و به تزئینات معماری، طراحی داخلی و اجرای پروژههای خاص ساختمانی در ایران و خارج از کشور گسترش یافت. معتقدم یک اثر حرفهای باید با معماری، نور، تناسبات و شخصیت فضا هماهنگ شود؛ بهگونهای که گویی از ابتدا بخشی از آن بنا بوده است.
من بين الأساليب المختلفة، كانت نقوش الأرابيسك والجصيات المصبوبة تحظى دائماً بمكانة خاصة عندي. التواءات خطوط الأرابيسك، النظام الكامن في تعقيدها، والدقة التي يتطلبها تنفيذها الصحيح، هي تجسيد فريد لأصالة الفن الإيراني. بمرور الوقت، توسع نشاطي ليتجاوز أعمال الجص ليشمل الزخارف المعمارية، التصميم الداخلي، وتنفيذ مشاريع معمارية خاصة في إيران وخارجها. أعتقد أن العمل الاحترافي يجب أن ينسجم مع الهندسة المعمارية، الإضاءة، التناسبات، وشخصية المكان؛ بحيث يبدو وكأنه جزء من هذا البناء منذ البداية.
Today, my most valuable asset is the wealth of experience acquired over decades of hands-on practice—a legacy I am deeply passionate about passing on to future generations. I envision the traditional Iranian art of stucco not only being preserved but also masterfully fused with contemporary design in prominent global projects. After all these years, my philosophy remains unchanged: "Turning earth into art like alchemy; so that what was a handful of plaster today, becomes a lasting part of architecture tomorrow."
امروز، ارزشمندترین سرمایهی من، تجربهای است که طی دههها کار عملی به دست آمده؛ تجربهای که آرزو دارم به نسلهای بعد منتقل شود تا هنر گچبری ایرانی با معماری معاصر پیوند بخورد. پس از تمام این سالها، هنوز با همان دستهایی که گچ را شناختند و چشمانی که هنر را جستوجو کردند، کار میکنم و فلسفهام همان است: «خاک را به هنر کیمیا کنیم؛ تا آنچه روزی مشتی گچ بود، فردا بخشی ماندگار از یک معماری باشد.»
اليوم، أثمن رأس مال أمتلكه هو الخبرة التي اكتسبتها عبر عقود من العمل العملي؛ خبرة أتمنى أن أنقلها للأجيال القادمة ليتزاوج فن الجصيات الإيراني مع العمارة المعاصرة. بعد كل هذه السنوات، ما زلت أعمل بنفس اليدين اللتين عرفتا الجص، والعينين اللتين بحثتا عن الفن، وفلسفتي لا تزال كما هي: «نحوّل التراب إلى فنّ بالكيمياء؛ حتى يصبح ما كان يوماً حفنة من الجص، جزءاً خالداً من المعمار في الغد.»
Experience
سابقه
خبرة
Completed Works
کار اجرا شده
عمل منجز